百老汇原版音乐剧《绿野仙踪》
音乐剧《绿野仙踪》将1939年米高梅奥斯卡获奖电影搬上舞台,是对挚爱经典的一次全新且盛大的演绎。观众们不论老少,不论看过多少次,都会被它炫丽的布景、永恒的旋律和惊艳的特效所深深吸引,叹为观止。碰撞你的高跟鞋,跟随稻草人、铁皮人、胆小狮、桃乐茜和她的爱宠托托一起勇闯奇妙的奥兹国,寻找女巫,完成他们各自的心愿。当你沉浸在这出全家欢的音乐剧中探索奥兹国的奥秘时,一定要小心西方恶女巫和她的飞猴们的出没喔。
四川人民艺术剧院话剧《茶馆》
《茶馆》是老舍先生1956年创作的话剧,也是他在剧作方面最成功的作品。在剧中出场的人物近50人,人物众多但是性格鲜明,能够“闻其声知其人”,“三言两语就勾出一个人物形象的轮廓来”。为纪念老舍先生诞辰100周年,四川人艺制作并推出了川话版《茶馆》。
川话版《茶馆》通过华丽的舞美设计,将四川“茶馆文化”融入其中,给观众带来耳目一新的体验。舞台上,老成都的老字号悉数登场,盖碗茶沏起,满台方桌竹椅间,茶客们川话龙门阵摆得兴起。还有茶馆中正在采耳的茶客,小摊贩们沿街吆喝四川小吃的叫卖声,充满四川韵味的金钱板,活生生再现了四川茶馆景象。而整场演出,演员都将使用四川话进行表演。
川话版《茶馆》的创新制作,是对老舍先生《茶馆》天然的嫁接,从语言到文化特色,到民俗展现,是天衣无缝的,同时不失老舍先生的文学魅力与思想。正如四川话版《茶馆》导演李六乙所说:“一部经典剧作应该活在每个时代的舞台上,而不是尘封在书架上。”
法国原版舞台音乐传记《玫瑰人生》
“香颂”来自法语“chanson”一词,本意为歌曲。法国香颂是法国世俗歌曲和情爱流行歌曲的泛称,以甜美浪漫的歌词著称于世。2015年,讲述法国国宝级歌手,香颂女王“小云雀”艾迪特·皮雅芙传奇人生故事的电影《玫瑰人生》上映,并一举夺得了奥斯卡金像奖最佳女主角、柏林国际电影节金熊奖等重量级奖项。
受这部电影起发,法国尼斯戏剧鬼才 Gil Marsalla(吉尔·马沙拉)构思和执导了音乐会版的《玫瑰人生》,由被誉为“伊迪斯· 琵雅芙音乐继承人”的年轻法国艺术家 Anne Carrere(安妮·卡雷尔)倾情主演。该演出首演于 2015 年,受到奥斯卡获奖影片《玫瑰人生》的灵感启发,在伊迪斯·琵雅芙诞辰百年纪念日上作为向“蒙马特尔的燕子” 的致敬演出。
音乐会版本《玫瑰人生》由两幕组成,各 45 分钟,通过伊迪斯·琵雅芙一首首的经典香颂,讲述了这位巴黎歌唱女伶破茧成蝶的传奇人生,并通过投影播放伊迪斯·琵雅芙未曾公布的稀有影像。
目前《玫瑰人生》已在全球 50 多个国家创造了百万票房和有口皆碑的佳绩,将继续展开辉煌的世界巡演。在其 300 场演出的环球巡演中,2017 年 1 月 6 日在卡耐基音乐厅举办的特别演出成为了全美巡演的一大亮点,当时正值 Edith Piaf 在这所著名剧院的告别演出的 60 周年。2018 年 4 月,该演出重返美国,再次引起轰动。
陈佩斯、杨立新等主演话剧《戏台》
话剧《戏台》是由著名喜剧表演艺术家陈佩斯担当导演、并携手杨立新等著名演员共同主演的一部年代喜剧。
《戏台》讲述了民国军阀混战时期发生在某个戏班台前幕后的心酸故事。戏如人生,乱世下,一方小小戏台,会演绎出怎样的悲欢人生?《戏台》延续了陈佩斯一贯受欢迎的喜剧风格,也有含蓄而犀利的讽刺。它打破了常规的舞台空间意识,将舞台进行180 大翻转。一向神秘的后台变成向观众开放的舞台、而惯常所见的舞台又被虚化到“幕后”成为“画外”。
2015年《戏台》在北京首演,轰动全城,一票难求,反响空前热烈,更引起了演艺界人士、著名评论人、资深媒体人、普通观众等人群的热烈讨论。随后《戏台》在国内外多次巡演,场场火爆,引发了一波又一波《戏台》热潮。
《中俄建交70周年俄罗斯红军歌舞团大型歌舞音乐会》
俄罗斯红军歌舞团(俄罗斯内务部文工团)始建于1973年,至今秉承、保持并发展着前苏联军队较高的歌舞音乐艺术水平。该团团长、艺术总监、俄罗斯人民艺术家叶利谢耶夫从歌舞团从始创至今走过了一条从士兵到将军到非凡历程。
俄罗斯红军歌舞团由百人合唱团、舞蹈团、乐团以及20多名在俄罗斯享有盛名的军旅独唱演员组成。1993年该团被授予学院称号,其中20多名演员享有国家授予的荣誉称号。四十多年来,俄罗斯红军歌舞团先后在全世界70多个国家进行过巡回演出,丰富的节目内容以及对俄罗斯和其他外国音乐作品的精湛颜艺,使该团获得了享誉世界的成功,博得了各国观众的喜爱。自1995年以来的20年中,俄罗斯红军歌舞团先后12次来中国巡回演出,在北京、上海及大多数中国省会城市,每次都取得了圆满都成功,深受中国各地观众的欢迎和爱戴,给观众留下了极为深刻的美好印象。
“荷花奖”获奖作品民族舞剧《醒狮》
由广州歌舞剧院有限公司创作,“荷花奖”舞剧奖作品,大型民族舞剧《醒狮》:以“醒”为神、以“狮”为形,以民族觉醒为主旨,讲述两位舞狮少年面对爱恨情仇、家国大义不同人生抉择时的自我觉醒与蜕变,反映了南粤儿女不屈不挠的抗争精神,展现了中华民族觉醒反抗从而获得尊严和力量的过程。
上海话剧艺术中心&英国壁虎剧团合作创作《惊梦》
《惊梦》由上海话剧艺术中心与英国壁虎剧团(Gecko)联合呈现,灵感来源于莎士比亚经典作品《仲夏夜之梦》和汤显祖代表作《牡丹亭》。《惊梦》以戏剧去表现中国戏曲的内核,把中国经典的戏曲用戏剧的形式,让中国传统文化输出到国际舞台。
《惊梦》自首演以来,好评如潮,反响强烈,获得了2016壹戏剧大赏“年度最佳舞美”、苏格兰太阳报“最佳舞台剧奖”等重要奖项。《英国戏剧指南》评论《惊梦》为“令人惊艳的制作”、《泰晤士报》则评价该剧为“一场席卷肢体舞台的飓风”。
东西方古典乐的碰撞《当笙遇见巴洛克》
音乐无国界,荷兰巴洛克古乐团和著名的笙演奏家吴巍将巴洛克音乐同中国传统的美妙笙乐结合起来,听古老的乐器同外国乐器可以奏出怎样的美妙音乐。这是一场新旧音乐结合的音乐会,将带给观众不一样的视听体验,中西交汇的音乐之声陈述了一个事实:音乐是灵动且富有活力的,所以当创作精神在音乐上飞跃时,音乐仍然具有强大的表现力。无论这音乐是来自西方文化还是东方文化,是完整作曲还是即兴创作的都不再重要。
德国创意互动钢琴音乐会 《钢琴大斗法》
《钢琴大斗法》音乐会由德国著名钢琴家Andreas Kern和Paul Cibis精心策划。二人以高超琴技和幽默轻鬆的手法,演绎连串动人古典乐章,在台上一较高下。表演分五个环节,每节由两位钢琴家轮流演奏指定风格的古典作品,观众更可在其中一个环节点唱, 由Andreas和 Paul以截然不同的风格作即兴表演。 在演奏过程中,观众们可以体验到前所未有的经典碰撞:李斯特对阵肖邦、德彪西决战舒伯特。各种流派不同时期的改编与对抗,让音乐会就像一场紧张而火爆的足球赛,火药味十足,观众耳不暇接。
浸入式体验意大利儿童剧《稚子行·熊猫的家》
意大利TPO剧团的一部全新力作,2016年10月该剧作为意大利当地秋季艺术节的重头戏上演,一经亮相,便收获众数好评。演出不仅有独创的“浸入式”剧场体验,更以艺术之都佛罗伦萨的视角为小朋友们复苏了中国传统文化和美学,强调“浸入式认知”的观剧体验,呈现出一台“走心”的绚烂演绎。在舞台上,意大利TPO剧团将其享誉世界的“浸入式”氛围营造至极致,让孩子们走上舞台在丰富的互动装置下与舞者愉快的嬉戏追逐,使得这场独特的旅行体验仿若身临其境。