《海上钢琴师》个人观点

静静的读你

　　电影《海上钢琴师》由意大利导演朱塞佩•托纳托雷执导，改编自剧本《1900：独白》荣获1999年意大利电影金像奖最佳导演奖。讲述一名出生在蒸汽船的弃婴被煤矿工人收养被取名1900，从小在船上长大因对钢琴有天赋，无师自通成一名钢琴大师的传奇故事。
　　陆地是一艘更大的轮船，轮船是一个缩小版的陆地，层次分明，富人区，穷人区，影片以浪漫荒诞的手法展现了1900的悲剧人生，生于斯死于斯，留下来的只有一张机缘巧合下保留的唱片，证明他存在过。
　　轮船上，富人区的花天酒地后，留下来的是一片狼藉，底层煤矿工人丹尼趁着休息的时间，跑到富人区看有没有遗留下来的首饰金钱，偶然在吧台的角落发现了一个弃婴。他的母亲本意是希望孩子能遇到一个富人，能够收养他，让孩子的起点更高，不用跟自己受苦，不巧遇到上来捡漏的丹尼。
　　自此小孩有了一个名字1900，他对钢琴天生有种亲切感，在第一次听到琴声，就迷上了这种如梦如幻的声音。从第一次接触钢琴就展现了他的才华，没有乐谱，随心而为创作和演奏独属于自己的音乐，黑白键上飞舞的双手，谱写着毫无章法又能抓取听者心弦的优美旋律，目光中的每一个人都是他的乐谱，富人的盛气凌人，穷人的畏畏缩缩，都会通过他的双手以音乐的形式演绎出来，他的身上永远散发出一股无拘无束洒脱的气质，影片通过主人公独特的音乐出色的运用，独特的叙事手法赞扬了主人公纯粹的音乐信仰。
　　一个人，一架钢琴，一艘轮船，一片大海，一趟旅程。船还是那艘船，海还是那片海，人还是那个人。只有听众不停在变，麦克斯就是其中一个，落魄的小号手，为了生活搭上了这艘轮船。
　　波涛汹涌的夜晚，轮船剧烈的摇摆，晕船的痛苦让麦克斯难以入眠，寻着音乐声找到随着海浪声演奏的1900，为了使麦克斯摆脱晕船的痛苦。他松掉了钢琴的固定栓，邀请麦克斯同坐一凳，随着轮船的摇摆节奏而演奏，从大厅到走廊，直到钢琴撞烂了船长的大门，通过这一画面刻画了1900的率性，叛逆，无拘无束的音乐魅力。
　　声名在外，带来的不止声誉，还有不必要的麻烦。钢琴比斗时，镜头对坐着的1900和站着的杰利采用了俯拍和仰拍，表现了成名已久的钢琴家杰利对新生代钢琴家1900的不屑，自大与傲慢。一方的盛气凌人到表情麻木，一方的随性而为到专注于音乐的演绎，听众从看热闹的心态到震惊，用面部神态来表达起伏不定的情绪，流露出对1900的无拘无束的艺术情感。
　　无论是在富人区的演奏还是穷人区的演奏，1900从不吝啬，他的目光好似能看到人的内心，将一个人的内心用音乐的方式演绎出来，直到目光落在从窗外路过的女人身上，她的内心是多么的纯净，1900沉醉在其中，音乐也随之变的温情，影片用这一镜头来演绎1900的内心，对爱情的向往是有声音的，也为1900的下船埋下了伏笔。
　　并不是我看见的东西让我停下，是我没看到的让我停下。1900在楼梯上短暂的停留后说出来的一句话，他就这样看了一眼陆地，转身回到了船上，对未知的东西都是会有恐惧感，1900活在了轮船这个小世界，钟其一生。
　　声音的运用是这影片最大的亮点，电影采用了旁白开篇，贯穿全片，交代了故事的发展，解释影片的情节，更好的让观众对影片主题的理解。
　　影片运用叙事方法，由1900的音乐知己麦克斯的回忆展开，讲述了1900的一生发生的音乐故事，强调了1900纯粹的音乐信仰。整片实现了影像与音乐的完美融合，音乐贯穿了影片始终，体现了音乐的独特魅力。随着弗吉利亚号的退役，爆炸声的响起，1900与伴随他一生的轮船沉入海底，电影到了结尾，有人说1900不存在，只是落魄的小号手麦克斯的一个幻想而已！