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发表于
2019-5-29 22:09:55
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谢邀！
有历史文化因素，也有乐器本身构造和音色的因素，但是归根结底还是乐器本身的因素。
先说历史原因：
爵士乐的根源是1910年代一些成长于新奥尔良的音乐家演奏的一种叫做Dixiland的音乐，这是一种发源于铜管军乐队，融合了拉格泰姆（ragtime）和布鲁斯（blues）等元素的音乐，这种音乐的主旋律部分是由多个管乐器演奏的一种具有复调性质的｢集体即兴｣(group-improvisation),节奏组通常由吉他，班卓琴，木贝斯，钢琴和鼓中的两样以上组成。这里没有提琴什么事。
起源于1920年代的Swing时期,在早起演奏的是一些旋律优美浪漫的音乐，没有太多即兴成分，这个时候在bigband的配置中是有string section的。转向30年代，swing倾向于成为了一种欢快的跳舞音乐，即兴成分增加，这时在标准的bigband配置中，已经找不到弦乐的位置了。
如图：swing时代典型的big band配置（来源：wikipedia）
swing时代的衰落导致很多bigband乐手的失业，其中一些技艺高超，对音乐事业有一定追求的乐手开始三三两两的组建自己的小乐队，在纽约的酒吧里驻场。这些个性鲜明的乐手在1940年代发展出了bebop音乐，这种音乐非常强调个人技术和风格，通常节奏组只需要鼓，木贝斯和钢琴，管乐手负责旋律即兴。bebop时代完全没有提琴的位置。
bebop时代基本确定了现代爵士乐的形式和内容，以至于到如今，爵士乐手仍然是管乐手居多。
再谈乐器本身的特质。一直以来，限制某些乐器的发展和使用率的最重要因素即是音量，管乐器由于本身构造特点，能够发出较大的音量，所以在放大器发明之前，具有其他乐器无法比拟的优势。吉他也是在放大器发明之后才从节奏组转向独奏部分的。另外，音乐家圈子里普遍认为，吹奏乐器由于更靠近大脑，因此更容易在即兴音乐中演奏出更接近演奏者的感觉的乐句，这一点，虽然没有直接的科学根据，但是我们根据自己的经验也能感受到，比如很多人自然而然的能学会吹口哨，能够吹出自己脑子中的旋律。中国古人也有：｢丝不如竹，竹不如肉｣的说法。并且，由于需要换气，管乐器吹出来的乐句，更接近于人说话时｢断句｣的特征，乐句不至于听起来太｢满｣。
以上是个人对这个问题的思考，权当抛砖引玉，期待更多的讨论。 |
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