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发表于
2019-6-19 21:04:57
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一个人的手有多灵活，这可能是天生的，不过一个钢琴家的演奏水平不单是手的灵活性。这些演奏家对贝多芬晚期的奏鸣曲几乎都没有什么涉猎，反而对拉赫玛尼诺夫，李斯特等人的难曲弹，他们宁可把世界上的难曲都弹一遍也不会潜心录一首哥德堡变奏曲 十二平均律或是贝多芬的钢琴奏鸣曲全集，而被认为是20世纪诠释贝多芬权威的钢琴大师威廉·肯普夫，反而是不以技巧见长的，现场演奏也经常有一大把错音，然而他就是现代演奏家比不了的大师。
郎朗弹的热情我也听过，以大师的角度评价，有些随便，虽然比王羽佳的Op.106强不少。不过弹贝多芬的时候，感情别那么丰富，别像郎朗那样“玩音乐”，你的手指确实能玩音乐，但你的心却不能。热情我听的很多，所以我也能看出郎朗在做出“丰富的表情”的同时，有些乐句很粗糙地划过去了，当然，你的手指仍然精准不错一个音，却少了些韵味，少了些厚重。
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有些人不知道我说的是哪里，截个图
具体到乐谱上就是这段，郎朗看起来十分激动，有人说人家这样弹照样一个音不错，不过听觉敏锐点的都能看出来，具体到右手这几个和弦，相比于前面几组明显赶了一些
恐怕郎朗的情绪并没有因为之后的渐弱平静下来，导致我听起来这首曲子整体弱的地方都没有真的弱下来，只能说是相对没那么强了，也可能是这一点让我看到了郎朗通过这首曲子展现出的淋漓尽致的手指技术。
顺便说一下，他老师巴伦在这里真的像是抚摸琴键的感觉弹p，p中的sf是相对于p的sf，弱的时候能沉下心弱下来，也是大师的底蕴之一。而郎朗可能是之前表情动作太丰富了，心情在这里还是没有平复下来，感觉p就像条缰绳一样硬把他拉住了，下一个渐强马上他的热情就喷发了出来，可能是拜此所赐，听他对sf和sfp的强调总有种莫名的抽搐感（这句算我个人感觉不是客观评价）。
所以说如果说点评价的话：郎朗的技术很优秀，识谱很快，包括感情符号也能记住，不过之后要说的也是很多现代钢琴家的通病，就是知道乐谱又没有融入乐谱，分析乐谱并没有从乐谱本身出发，而是从自己的感情出发。比如这里写f那里写p，那里cresc，为什么贝多芬这么写，你要理解这些感情符号的关系，为什么这里pp，下一段p，这是贝多芬认为这段相对于前一段要递进一些，但感情还不能爆发出来。比如谱例2里为什么两个sf之后为什么要接个dim然后进入p，你可以理解为sf象征着左右手的冲突，然后到了dim部分一股流水把冲突直接带过到下一部分。我只是说，可以这么理解，并不是说只能这么理解，但你研究乐谱时一定要有这种分析的过程。这样弱的时候顺理成章，强的时候依旧顺理成章，这就是驾驭感，也是我听到的演绎贝多芬的大师都具有的共性，也是我认为现在技术型钢琴家缺少的东西。
你说像肖邦的东西，就像诗歌一样怎么念都有他的道理，你可以用他的曲子表达自我。但贝多芬不一样，贝多芬的曲子里感情符号，以及音型结构几乎是无法改变的，它有一个很明确的自我在音乐中。而如果你不顺应他的自我，而想表现自己，就势必要和乐谱产生矛盾。比如我年轻气盛，我弹热情就很想“热情”，老贝你这里写个p干嘛，限制我发挥了（笑），弹一首曲子就像钢琴家和作曲家在战斗一样。很多人也会认为贝多芬是个很激情的人，不过相反贝多芬是个极其理性的人，就拿他非常“激情”的命运来说，p远多于f，你觉得激情只是因为p的地方衬托出f的地方给你留下了非常深的印象而已。很多不了解贝多芬的人认为贝多芬是一个浪漫，感性的人，更有甚者认为贝多芬的成就来源于他善于卖弄感情，而缺乏作曲技术和演奏技术。实际上越是研究他的曲子（尤其是晚期作品），你就越会发现，最让你折服的是他的理性，严谨，有情而不滥情的风格以及在整个音乐史上都称得上极其精湛的作曲技巧。
你说作曲技巧跟演奏技巧有什么关系？很明显的一点就是上述我说的一位钢琴大师需要的，对曲子的分析，理解以及演绎，贝多芬都可以做到。尤其是他演奏自己的作品时，他比谁都更了解他这么写所具有的意义，所以他的演奏在表现力上必然是无可挑剔的。有的人向我举反例，说有些作曲家不善于演奏自己的作品，还有什么心虚之类的理由，我只能说，他们又不是贝多芬，你为什么觉得别人犯的错误贝多芬也会犯呢？相反，贝多芬对自己的作品时十分有底气的，也十分有自信演奏好。只有在认同这一点时，你才能够理解为什么贝多芬就算耳聋也要坚持演奏自己的作品，参与自己各种作品的排练和首演，他对自己的曲子是有绝对自信的，还生怕别人仅看乐谱还不知道自己要求的演奏方法，所以一定要作为先驱者去演奏，这也是对自己作品极端负责的表现。
我不知道很多质疑我的人有没有这样去研究过贝多芬的作品，如果我们对贝多芬的“认知”存在差异的话，那话肯定就聊不到一起去了，想看可以继续看下去，不想看直接点X就好。
你必须理解贝多芬曲子结构，以及感情符号之间的逻辑，否则你的激情就只是你自己的，而不是贝想表达的，听起来就相对会浮躁一些。所以越是理解贝多芬的人就越应该知道你弹的不是自己的贝多芬，而是贝多芬借你的手来演奏钢琴，一定带着这样的心态去弹。
我说这些并不是只针对问题中的两人，而是现在这个时代，能静下心来去研究贝多芬的人真的不多。我会写这个回答说到底也是知乎很多人已经在各种方面怀疑贝多芬的水准，甚至说拉出各种各样的人说他们超越贝多芬了。尤其是认为后人就必定超越前人什么的，我是真想不通到底是什么逻辑才能说出这种话，这本应是仅限于理科专业的道理，毕竟在理工科论文中，你可以直接用牛顿，爱因斯坦他们论证的公式做进一步推导。而贝多芬，他给你留下什么作曲的公式了吗？又有谁对贝多芬作曲的公式改良了吗？在音乐说谁超越谁，肯定是具体情况具体分析，不能是想当然地用“进化论”去分析。
总之我觉得，你们在说超越与否之前，首先应该搞清楚你们所说的对象——贝多芬，他究竟是一个怎样的人，你都不理解他，怎么就能认为某某某超越了贝多芬呢？
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不光是作曲家，演奏家对音乐也要有一份感受的心，和钻研的执着，这样才能称为大师，而中国的这两位还远远比不上。连贝多芬的所有作品都驾驭不了，何谈在钢琴演奏水平上超过贝多芬。
时间不会倒流，技术和生产力随时间必然会发展，但人的心灵以及内在的精神却不是随时间单调递增的。有些人很想当然的把演奏水平和科学（如牛顿）相比，牛顿的力学公式你理解就是理解了，但音乐中内在的精神却不是，后人并不是必然超越前人。而钢琴演奏需要的并不是单纯的手指上的技巧。
我甚至可以断言，贝多芬只要能弹下自己写的所有作品，他的演奏水平就一定超越这两位了，所以你说呢？
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多说两句，很多人说，没听过贝多芬的演奏，实际上你光从他的音乐中就能大致想象出他的演奏风格即便放在今天也是大师级的人物。我这么说，是因为贝多芬在钢琴作品中，完全在寻找音乐的真谛，没有任何炫技成分，所以他的音乐规整，好记，难又不反人类。
举个例子，他的29钢奏中，第一乐章的赋格也算是比较有难度的部分了（不过其实也不算最难的地方）
这段看起来比较复杂，实际上也不太好弹的部分是展开部赋格主题不断地发展变形而来的，总体上的两次大的变形，在红线上标出，旋律线上的赋格相当有规律，一切都来自于
这一最初的主题。我的手其实并不算能在这种速度下精准地够到10度，但在红线中的那部分，即便错音我也会去直接抓10度，而不是使用一些手小的人使用的连音方法，原因你研究一下谱子就知道，这里左右手的两个低音节奏和上面红线的节奏有着明确的对应关系，所以只要可能，我就不会因为自己手的跨度问题去影响这里的贝多芬想要的效果。这种信息就算贝多芬不告诉你，你自己也能从音符中看出来，这就是音乐的逻辑性。
我只是举了这么一个例子，实际上29第四乐章的赋格要比第一乐章更难，但同样的道理，你找不出任何一个音是贝多芬特意为了增加难度而写上去的，一切都是从音乐的角度进行展开，落实到钢琴演奏的难度只是音乐发展到了这个程度而已。
就这种作曲方式，决定了贝多芬就算演奏起来，也绝对无法和那两位归位一类。
你听贝多芬的演奏，绝对是一个真正做音乐的大师通过钢琴为你演奏音乐，技巧为音乐服务。
就我多年网上听音乐的经验，任何著名的难曲，一定会出现中国几位“大师”的身影。然而那些难曲真的难吗？我觉得，他们并没有达到贝多芬的层次，那么他们难在哪里？
我举一个把这些“琴匠”型选手发挥到极致的例子
这是闲聊波尔卡，齐夫拉改变的钢琴曲，我同样圈出了约翰施特劳斯原曲的主旋律（由于变奏中间有些混乱可能有错误，他加了一大截进去）。齐夫拉这种写法，其实李斯特也是经常用的。这些“难曲”，其实并没有使用比较复杂的作曲技巧，也不像贝多芬那样因为主题叠加让你感到困难，而是在保持主题的大致音型不变的情况下，塞进去了一堆不必要的音。
可以注意到我红线以外的地方，旋律没有，他加上去了一大段，这严格来说，并不是变奏，你可以听听贝多芬或巴赫的变奏曲，真正的变奏保留主音，节奏关系，但不会把原来的旋律原封不动地这样搬过来。中间一大段没有画红线的音符，原曲中没有，很明显，齐夫拉为了炫技自己加进去的，没有什么特殊的理由，你要背也是硬背。换句话说，就是在让你听出来主旋律的情况下，往里塞进各种炫技性的音符，这些音符的音型其实你也能找到规律，无论齐夫拉改编，还是李斯特的一些高难度作品中都能看到类似
的音型，而你绝对不可能在贝多芬的作品中找到这种东西。你说我不会弹钢琴，我又想弹李斯特的曲子，很简单，炫技的音去了，你就发现基本就剩一个旋律了，给你加点简单些的和声，饱满点，再怎么难也不至于让你弹不了，但你肯定不能接受，毕竟不炫技你弹什么李斯特。而贝多芬，你无法从他的谱子上扣掉一个音符，扣掉音乐就失去逻辑性，不再完整了。我觉得光是从这方面，你就能看出贝多芬不光与中国那两位，与他之后很多享誉欧洲的“琴师”都有着境界上的差距。
听这样的“琴匠”演奏，你绝对能听出来这位想通过音乐为你表演钢琴技巧，音乐为技巧服务。
他们的追求和贝多芬的追求是截然相反的。
真正优秀的演奏家，是为你展示演奏技巧的琴匠，还是为你呈现音乐的大师？
所以你从贝多芬的谱子上就能看出，他的演奏绝对会有一些现代“琴匠”无法具备的素质。 |
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喧嚣卡
千斤顶
照妖镜
