谈到钢琴家都有哪些癖好和有趣事迹，这里想来分享几个与格伦·古尔德有关的趣事。
Glenn Gould 是有名的鬼才钢琴家，擅长演奏巴赫，也擅长颠覆现有的演奏传统，同时又自称「最后的清教徒」。但与此同时，他也是录音实验的先驱。1960 和 70 年代，他不仅写了很多文章论述录音技术对音乐的影响，也亲自上场进行重复录音、多麦克风录音等实验。
他的终极目的是把聆听的主导权交给听众，实现真正的民主化聆听。在他去世 30 年后，2012 年发行的这张《声响学配器——斯克里亚宾与西贝柳斯》专辑，在某种程度上实现了这一梦想。（按：该专辑由两张 CD 组成，其中第二张包含四个声音文件，不少音乐流播网站上的版本缺了第二张。）
先介绍一下古尔德其人，他生于 1932 年，死于 1982 年，同样也是英年早逝的一位音乐家。1955 年，他年仅 23 岁时公开演出了当时很少有钢琴家会公开弹的巴赫《哥德堡变奏曲》，一举成名。1964 年，他做了一件令乐坛震惊的事情：宣布告别舞台。要知道，那时他的现场演出价码不断攀升，正处在如日中天的阶段。那个年代和今天一样，音乐家（包括古典音乐家）通过演出能赚到的钱比唱片要多得多。即便如此，他仍然选择了告别舞台。
从 1964 年直到去世，古尔德没有再公开演出过，一直潜心录音。他为什么要这么做？这里其实有一部分是自身性格上的原因。我曾经把古尔德定义为「宅男钢琴家」。他是一个享受独自工作的人，不喜户外活动，也不爱见人，更不愿意一个人在舞台上面对几百上千个观众。这样的体验会令他不舒服。他更喜欢一个人待在录音间里，和麦克风以及各种录音设备为伍。
但除了这些性格因素外，古尔德的选择同时也是时代的产物。1960 和 70 年代是媒介理论蓬勃发展的年代，而加拿大是一个盛产媒介理论家的国家。古尔德的同乡，媒介理论家麦克卢汉（Marshall Mcluhan）很有名的一本书叫做《理解媒介》（Understanding Media ），这本书刚好就是 1964 年出版的（古尔德告别舞台之前的最后一场公开演出刚好是 1964 年 4 月 10 日，当然这只是巧合）。
使用 App 查看完整内容目前，该付费内容的完整版仅支持在 App 中查看
| 
喧嚣卡
千斤顶
照妖镜
