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发表于
2022-9-13 15:04:36
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IP:北京
做个相对通俗但可能不完全严谨的类比：
这里把练习的内容和方法分为两大类：“手指基本练习”和“艺术作品”，二者有着不同的训练侧重和目的。前者包括常见的哈农、施密特、音阶与琶音等等，后者包括所有的曲子，至于车尔尼练习曲，可以当前者来用，也可以当后者来用。
假设人的手指能力值的极限阈值为100“强度单位”（包括力度、速度等等度量单位）：
“手指基本练习”的训练目的是“让每个手指的能力阈值尽可能提升，从0-20-30-。。。-接近100；（关键词：能力阈值）
“艺术作品”的训练目的则是“让每个手指可以根据音乐的需要，自如地选择发出自己当前能力值范围内的任意一个值（不一定局限于整数、有理数）的‘强度单位’，控制的精细度可以不断提升”，比如说从1提升到0.1再到0.01、0.001。（关键词：能力阈值内的精细度）
*如果想要获得的‘强度单位’值越接近自身的最大值，则获取难度也相应大大增加。就像拿重物，如果你当前的极限是30kg，那平时拿起15kg以内的物品会很轻松，而拿起20kg往上的物品会越来越不轻松，到了28kg以上就会感觉非常疲惫。
结论：“手指基本练习”和“艺术作品”两种都需要练习，前者用来提升你的能力阈值的上限，而后者用来提升你在你的阈值内可以控制的精细程度。而具体如何分配二者的比例，则取决于不同人的学琴目的与需求、可支配练习时间，等等。比如说如果只是想弹点东西自娱自乐，能力阈值达到30即可，此时尽可能做好0-25范围内的控制，精确到0.1即可；如果想要达到业余最高级水平，能力阈值至少要60，此时尽可能做到0-55范围内的控制，精确到0.01即可。
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对于严肃古典作品来说，对能力阈值的要求可低可高（例如30-99），但是对精细度的要求往往比较高（例如0.1-0.0000001）；
对于通俗流行作品来说，对能力阈值的要求也是可低可高，但是上限和下限一般来说都是低于严肃古典作品的（例如10-90），且对精细度要求也相对低一些（例如1-0.001）。
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当然，实际训练中，肯定远远比上述简化的模型更加复杂，而同一个人的能力阈值和精细度也可能随着演奏内容的不同而有一定浮动变化，而且这两种能力指标并不是完全孤立存在的，对能力阈值的训练也会对精细度的提升有一定帮助，反之亦然，故仅供参考。
而就当前来说，大部分人似乎更注重能力阈值的高低，而相对不那么在意精细度的高低。 |
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